相声和小品都是中国传统的喜剧表演形式，它们在演员表演风格、表现手法和创作形式上存在一些区别。相声主要以对话和单口相声为主，以幽默的对白和搞笑的语言技巧为特点；而小品则注重群体形象的刻画，借助于行动、肢体的动作和轶事等元素进行表演。

相声与小品表演在不同的时期都受到观众的喜爱，它们分别有着自己的特色和魅力。然而，在现代社会中，人们对于喜剧表演的需求正发生着变化。为了迎合观众的口味，相声与小品已经开始融合在一起，形成了一种新的艺术形式。

1. 表演形式的融合

相声和小品艺术的融合在表演形式上可以有多种方式。一种方式是将相声的对话形式与小品的肢体动作相结合，通过语言和行动的互动来展现喜剧效果。这种融合形式既能够充分发挥演员的口才功底，又能够通过行动形象来增强观众的笑点。

另外一种方式是将小品的群体形象刻画与相声的幽默元素相结合，通过对群体形象的刻画来展现相声的幽默和搞笑。这种融合方式可以使整个表演更加丰富多样，给观众带来更加深入的喜剧体验。

2. 创作手法的融合

相声与小品在创作手法上也可以进行融合。传统相声通常是即兴表演，演员需要凭借对话的技巧和即时创作能力来与观众互动。而小品则需要进行剧本的创作和排练。将两种创作方式融合在一起，可以既保留相声即兴创作的特点，又能够通过剧本的创作来增加小品的故事性和连贯性。

3. 内容主题的融合

相声和小品在内容主题上也可以进行有机融合。传统相声通常以社会时事、人情百态和生活琐事为素材，小品则多以生活中的小故事为主题。将两者的内容主题融合在一起，可以创造出更加丰富多样的喜剧效果。

总结来说，相声与小品艺术的融合可以通过表演形式的融合、创作手法的融合以及内容主题的融合来实现。这种融合不仅可以使得演员的表演更加多样化和丰富化，也可以为观众带来更加丰富多样的喜剧体验。相声与小品的融合是中国喜剧艺术发展的一种新形式，对于推动中国喜剧的发展具有重要的意义。